Estudio Corazza para la Actuación

Desde su creación, el Estudio Corazza para la Actuación, escuela de interpretación fundada en 1990 por Juan Carlos Corazza, ofrece formación regular, entrenamiento para profesionales, jóvenes, talleres, master class y ensayos abiertos al público.

La formación regular tiene cuatro niveles de formación, brindando las bases y herramientas para que florezca la peculiaridad artística de cada estudiante, su capacidad de trabajar con los demás y de realizar su vocación con respeto, confianza y creatividad.

El equipo pedagógico revisa y renueva constantemente las propuestas ajustándolas a las características de cada curso, incorporando nuevos retos artísticos, fomentando la autonomía y la colaboración solidaria en grupo.

El Estudio Corazza es un referente nacional e internacional en el entrenamiento para profesionales, al que acuden actrices y actores de diversos países del mundo. Tiene una amplia experiencia en el coaching artístico, sistema de preparación individual propio, con el que ha colaborado en numerosas interpretaciones para cine y televisión.

Como nos recuerda Shakespeare, el teatro pone un espejo ante el mundo, impulsando la transformación individual y social. Así, el Estudio, combina técnicas y enfoques creativos muy prácticos, junto a propuestas que ayudan al desarrollo del criterio artístico, la conciencia individual y colectiva, el respeto y la colaboración solidaria en la profesión.

Desde hace décadas, el Estudio Corazza para la Actuación realiza Ensayos Abiertos al público en diferentes espacios escénicos. Una puesta en escena que incluye intervenciones del director durante las representaciones.

Un lenguaje artístico que potencia el encuentro, el sentido poético, lúdico, social y sagrado del teatro. Alumnas y alumnos participan haciendo prácticas de dramaturgia, vestuario, música, producción y demás aspectos del teatro. Una experiencia única, vital y emocionante en la que el espectador se acerca a los procesos de la creación escénica.

Para ingresar al Estudio se realiza un breve curso de ingreso, en el que se observan las aptitudes artísticas, la disponibilidad para el aprendizaje y la vocación de posibles alumnos y alumnas.

El acceso a los diferentes niveles de la formación se evalúa en el claustro pedagógico, y depende de la calidad del proceso de cada estudiante.

El Estudio ofrece para el verano 2022 el siguiente Programa de Seminarios Intensivos:

Julio:

– Entrenamiento para actores y actrices profesionales, con Juan Carlos Corazza

– El análisis y la acción, con Ana Gracia

– Cuerpo y danza: Técnica, composición, creación y búsqueda de movimiento, con Pau Aran

– Técnica e Instinto, con Manuel Morón

– Voz: fuente y canal de creatividad en escena, con Nuria Castaño

– Jóvenes: Descubre a tu actriz, descubre a tu actor, con Virginia de la Cruz y Víctor Heranz

Septiembre:

– Confianza y precisión ante la cámara, con Alberto López Murtra y Ana Gracia

– Clown esencial, con Alain Vigneau

– Voz: La vida imprevisible de la palabra escénica, con Leticia Santafé

– Acción/reacción y espacio escénico, con Pedro González y Virginia de la Cruz

– Personajes extraordinarios y extraños, con Manuel Morón y Ana Gracia

– Tramas y fugas: actor-texto-personaje, con Blanca Baltés

Oferta formativa completa

Cursos para Jóvenes de entre 12 y 17 años. Semanal de Octubre a Junio. Intensivo en Julio

Curso regular. Cuatro niveles de formación en tres años y medio. Incluye Interpretación, Movimiento, Voz, Canto, Interpretación con la Cámara, Análisis de texto, Historia del Teatro, Historia del Arte, Espacio escénico, Producción, Tango y otras danzas. Siempre ajustando los planes de estudio a las características y necesidades de los integrantes de cada grupo.

Seminarios. Durante todo el año el Estudio se ofrecen oportunidades para trabajar de forma continua o intensiva diferentes aspectos de la actuación, para actores con o sin formación y experiencia.

El equipo de profesores del Estudio Corazza para la Actuación es una cooperativa. Un profesorado formado en el Estudio y en otras formaciones artísticas, con experiencia en Teatro, Cine o Televisión, formaciones humanistas y en dinámicas grupales. Profesores de larga trayectoria como Manuel Morón, Paula Soldevila y Ana Gracia, junto a otros más jóvenes con mucha experiencia como Óscar Velado, Alberto López-Murtra, Pedro González, Nicolás Gutiérrez, Raúl de la Torre, Virginia De la Cruz, Víctor Heranz. Colaboran también: Betina Waissman en Movimiento; Rafa Castejón en Verso; James Murray especialista en Shakespeare; Nuria Castaño, María Bigeriego y Leticia Santafé ofreciendo Técnica Linklater para la voz; Óscar Martínez en Canto; Espacio Escénico con Jean Guy Lecat; Historia del Teatro impartida por Blanca Baltés; Historia del Arte por Alessia Cartoni; Clown por Alain Vigneau; Juan M. Nieto y Natalia Vicente profesores de Tango; Andrea Mizes de Conciencia Corporal; y Joan Garriga de Constelaciones Familiares. Un reparto extenso unido por el arte, la investigación pedagógica, artística, humana y social.