Eduardo Vasco dirige El malentendido, de Albert Camus

Cayetana Guillén Cuervo encabeza el reparto de esta obra del sublime Albert Camus, dirigida por Eduardo Vasco y acompañada por Ernesto Arias, Lara Grube, Julieta Serrano y Juan Reguilón

Cayetana Guillén Cuervo

“He obtenido de los herederos del legado de Albert Camus el derecho exclusivo para representar la obra en España. Quiero hacerlo como homenaje a mis padres (en 1969, en el Teatro Poliorama de Barcelona, Gemma Cuervo y Fernando Guillén la estrenaron dirigidos por Adolfo Marsillach), para conmemorar el centenario del nacimiento del Premio Nobel de Literatura francés que se cumple el próximo año y para plantear un interrogante a la sociedad”. Son palabras del alma mater de este ambicioso montaje, la actriz Cayetana Guillén Cuervo, que con el inminete estreno consigue cumplir esos tres deseos de golpe. No lo ha conseguido sola, enseguida consiguió involucrar, entre otros, al director Eduardo Vasco: “Nos fascinó a todos con su energía y su pasión, de tal manera que nos embarcamos e hicimos nuestro el proyecto”. Así la versión de Yolanda Pallín de la obra del nobel francés, que forma parte de su trilogía del absurdo, empezó a tomar forma. Junto a Guillén Cuervo, en el elenco también encontraremos a Ernesto Arias, Lara Grube, Juan Reguilón o a Julieta Serrano.

Cuando reina el absurdo

Camus es uno de los autores-pensadores más interesantes del siglo XX. Su pertenencia a la corriente existencialista como Sartre o Kafka tuvo su desarrollo bajo la teoría del absurdo. Para él todo esfuerzo humano por encontrar un significado absoluto en el universo está condenado al fracaso pues no existe tal significado; reina el absurdo. En base a esta premisa los personajes de sus textos narrativos suelen perseguir sin resultados algo que les ayude a justificar su propia vida y al no encontrarlo caen en la desolación y en la desesperación, sacando lo peor que llevan dentro.

Algo más que un malentendido

“En la obra están todos los grandes temas camusianos: la ausencia de dios, la soledad del ser humano, la añoranza de un lugar en el Sur donde el mar y el sol gobiernan implacables sobre todas las cosas, la paralización de los sentimientos que permite continuar viviendo en un mundo hostil, la condena…”, reflexiona Guillén Cuervo sobre el significado de una trama en apariencia simple pero que en cada frase esconde muchos de los grandes males característicos de la sociedad actual en la que vivimos. Como advierte Eduardo Vasco “al volver a escuchar sus obras asusta lo trascendentes que siguen siendo dichas cuestiones a través de la óptica de este autor; debe ser eso de la universalidad o la actualidad que muchas veces se menciona sobre tantas obras”.

El envoltorio de todo esto nos narra la historia de un viajero que llega a un hotel apartado regentado por su madre y su hermana, de las que ha estado separado durante muchos años. Su plan es observarlas y darles una sorpresa en el caso, más que probable, de que no le reconozcan dado el tiempo transcurrido. Les trae la felicidad. Pero estas mujeres llevan años dedicadas a asesinar a los clientes que se alojan en el hotel para robarles y acumular así el dinero suficiente que les permita escapar de su destino en un país sin futuro. Tras cometer el asesinato se desvela el enigma y se dan cuenta de que han asesinado al hijo/hermano que regresaba al hogar. Una obra tenebrosa en la que Camus consigue dotar a sus asesinas de tal humanidad que el espectador llega a juzgarlas desde la comprensión.

Teatro Valle-Inclán. Hasta el 3 de marzo